Leer y escribir poesía: una doble toma de conciencia
Conferencia de Nancy Almassio en la Mesa Inaugural del VIII Encuentro Internacional de Poesía Sabersinfin
Puebla, 20 de mayo de 2026
Buenas tardes. Es un honor y un placer estar aquí con ustedes, en esta prestigiosa mesa de debate en la primera jornada del VIII Encuentro Internacional de Poesía Sabersinfin. He llegado desde muchos kilómetros, más precisamente desde la ciudad de Necochea, al sudeste de la provincia de Buenos Aires de la República Argentina, desde donde envían afectuosos saludos para todos los poblanos.
Agradezco la invitación que por tercera vez he recibido por parte del Director del Movimiento científico, cultural y literario Sabersinfin, el dr. Abel Pérez Rojas, quien hace unos pocos meses, más precisamente, en el mes de enero, estuvo en mi ciudad participando del Primer Festival Internacional de Poesía Necochea 2026 “Versos del Mar”.
Agradezco también al dr. Miguel Ángel Martínez Barradas quien ha prologado mis dos poemarios publicados bajo su sello editorial El Mundo Iluminado, aquí, en Puebla, México. En el año 2025, El exilio de las almas que fuera presentado en las instalaciones de la BUAP y la más reciente publicación, Poesía infinita (2026), el cual ha sido abordado como bibliografía y fundamento inspirador de su libro : Saber infinitista: fundamento, desarrollo histórico y Segundo Manifiesto. Puebla, México, marzo de 2026. Dicha obra se denomina “Segundo manifiesto” ya que el Primer Manifiesto consiste en el prólogo del poemario de mi autoría mencionado anteriormente.
Agradezco a la Dra. Lilia Cedillo Ramírez, actual Rectora de la Benemérita Universidad Autónoma de Puebla (BUAP), primera mujer en ocupar este cargo y reelecta en segundo mandato, destacándose por su cercanía con el estudiantado y su gestión proactiva a quien sigo a través de la virtualidad en las redes sociales que me permiten admirar su labor en la conducción de la Benemérita. Al Vicerrector de Extensión y Difusión de la Cultura, Mtro. Luis Antonio Lucio Venegas por autorizar este evento de la que estoy formando parte y por supuesto, a mi estimado Sinar Sánchez Suárez que siempre nos recibe con máxima hospitalidad y hoy coordina esta mesa.
Mi participación, en esta Mesa de diálogo que lleva como nombre: “Poesía, saber infinitista y cambio de paradigma”, la he denominado “La poesía como documentación del habla del alma humana. Leer y escribir poesía: una doble toma de conciencia”. Procuraré en los quince minutos de mi ponencia, exponer los puntos más importantes de mi análisis en este apasionante tema que me convoca, me interpela, me conmueve y que forma parte de mi adn: la poesía.
Hace escasos días, entregué mi tesis correspondiente a la Maestría en Formación Docente, espacio de posgrado cursado en la Universidad Pedagógica Nacional de manera presencial y totalmente gratuita. Dicha carrera con un plan de estudios de dos años de cursada a través de cuatro cuatrimestres y doce espacios curriculares consta una tesis basada en la Clínica de la actividad (Yves Clot) y la Didáctica profesional (Pierre Pastré). Traigo este tema a la mesa ya que el método de investigación me permite realizar algunas reflexiones en torno a la lectura y la escritura de textos poéticos y la implicancia de tales prácticas en los sujetos de la acción.
La metodología de investigación presenta tres instancias: una entrevista inicial, la videoscopía de la clase y luego, una entrevista de autoconfrontación. En esta última, el educador se enfrenta al registro de su actividad profesional, es confrontado con su accionar y a través de una situación diálogica con el entrevistador reflexiona sobre su tarea en una actividad constructiva y por ende, de apropiación de nuevos saberes sobre su propia práctica.
Traigo este tema a la mesa porque, días atrás, se difundió a través del Portal Sabersinfin mi artículo denominado:” Alfabetización poética desde una pedagogía de la inmersión” y podríamos establecer una analogía entre la metodología cualitativa de investigación basado en la didáctica profesional y el proceso de alfabetización poética que postulo. A cada momento de la clínica de la actividad, le corresponde un estadio en la alfabetización poética. En el artículo propongo tres instancias:
1. Un primer momento: Enamoramiento por la poesía: lecturas sostenidas, escuchas reiteradas y búsqueda de la inspiración a través de la sensibilización y comprensión del lenguaje poético;
2. Un segundo momento: Escritura poética y la compilación de poemas en un objeto libro que es publicado como materialización de la práctica poética;
3. Por último, la socialización del libro en presentaciones, eventos sociales, ferias del libro, festivales de poesía, encuentros internacionales como el que estamos presenciando hoy en las instalaciones de la BUAP.
Estos momentos, tienen su correspondencia uno a uno con lo dicho de la investigación:
CLINICA DE LA ACTIVIDAD Y DIDÁCTICA PROFESIONAL-ALFABETIZACIÓN POÉTICA UNA PEDAGOGÍA DE LA INMERSIÓN
(s/Clot y Pastré) (s/ Almassio)
Entrevista inicial Intimidad creadora (Lectura y sensibilización del lenguaje poético)
Videoscopía Materialidad del libro (Escritura poética, edición y publicación)
Entrevista de autoconfrontación Socialización de la voz poética (comunidades literarias)
APRENDIZAJE COMO PROCESO MEDIATO Y PERMANENTE-El SABER POÉTICO COMO PRODUCTO DE UN PROCESO DE ALFABETIZACIÓN QUE SE LLEVA A CABO A LO LARGO DE TODA LA VIDA
Decíamos que había denominado a esta participación bajo el título: La poesía como documentación del habla del alma humana. Leer y escribir poesía una doble toma de conciencia. En este sentido, abordaré la temática desde dos aspectos. Por un lado, la poesía contemporánea, a partir de voces y definiciones recogidas en el programa Poéticas del mundo transmitido por el Portal Sabersinfin.com y, por otro lado, El Saber infinitista, retomando los desarrollos teóricos del Dr. Miguel Ángel Martínez Barradas, publicados en una primera versión como prólogo de mi poemario Poesía infinita y luego, ampliado en el Segundo Manifiesto. donde coincide con el planteo de mi poética sobre la infinitud como experiencia vivencial del sujeto humano y la potencialidad de la palabra poética al producir una exteriorización material de los sentimientos, emociones y saberes inconscientes del poeta y por extensión, de los lectores y/o escuchas.
Vivimos en una civilización dominada por el ruido y el rumor generalizado. En este contexto, la poesía se revela como el arte más frágil y, al mismo tiempo, más poderoso. Sobre esa fragilidad, Raúl Zurita, poeta chileno, en 1995, ha expresado: “los poetas lejos de desaparecer crearán sus propios anticuerpos”, en otras palabras, contra todos los pronósticos de extinción de los poetas, estos seguirán escribiendo sobre la indefensión humana, sobre la nostalgia. Hoy, en medio de la vida líquida e hiperconectada, surgen poetas vastos e intensos que buscan “exiliarse” o “exiliar” al alma de la terrenal soledad. También pensé en titular esta conferencia “Poesía o la belleza de escribir sobre la indefensión humana” pero este tema sería para otra mesa de debate”…
La poesía, en su infinitud, es continuidad y conciencia, pero también vínculo afectivo que nos une más allá de lo tangible. La palabra poética es lazo invisible, inasible, pero eterno: une generaciones, culturas y experiencias en un mismo horizonte de sentido. Quiero contarles, a propósito de los planteos que he compartido sobre alfabetización poética y el proceso constructivo del sujeto, una experiencia que me sucedió unas pocas horas antes de tomar el vuelo a CMX. Con motivo de la VII Antología Internacional de Poesía Sabersinfin tuve el deseo de realizar una publicación bilingüe de mi poema “Poeta” en español y náhuatl. Una vez que obtuve la autorización del editor, con la cooperación de mi querida maestra Zenaida Ortuño realizamos la traducción para que sea publicado. El texto silencioso eran palabras en dos lenguas escritas en una página, uno junto a otro. Sin embargo, cuando el programa del Encuentro Internacional propone a los poetas un espacio de lectura en voz alta ante un auditorio especializado y en un espacio magno como la Alta Casa de Estudios Universitarios de Puebla, como es la BUAP, esta realidad me confronta a una situación de lectura en voz alta de ambas versiones. Sentí alegría cuando llegó la traducción de Zenaida a mi correo electrónico, pero nada comparable a la emoción que me produjo leer en voz alta la versión náhuatl, una emoción hasta las lágrimas. Con eso quiero expresar que la motivación que produce el encuentro, la práctica social de la poesía como espacio común, produce nuevos saberes inimaginables, promueve lazos entre culturas y por supuesto, borramiento de fronteras y distancias, genera puentes de amor, en definitiva, un “vivir en poesía”.
Desde sus orígenes, la poesía ha sido saber originario: canto, mito y memoria. La modernidad intentó relegarla a ornamento o entretenimiento, pero ella persiste como forma de conocimiento, como método de atención y como práctica de comunidad.A través de la “inmersión” en la poesía, los poetas quedamos implicados en una forma de aprendizaje a través de las palabras. La escritura poética es revelación y toma de conciencia de emociones, constituye una transformación de lo invisible en un objeto escritural que, por un lado, evidencia la belleza de la interioridad del poeta, pero por otro, revela un descubrimiento en quien lee ese “nuevo objeto poético”.
Por otra parte, la palabra poética produce una idea de expansión de sentidos, atribuye a las palabras nuevos significados, pero además, ese llamado a escribir, al que llamamos “inspiración” es, a veces, deliberado, inconsciente, y a través de esa escritura intuitiva estamos expresando algo que quizá ha sido dicho en otros tiempos, en otras lenguas, por otros poetas, sin que sea plagio, sino que es un saber inmanente del ser humano.
En el caso que comentábamos anteriormente, la traducción de poeta al náhuatl nos permite evidenciar la sabiduría de los pueblos y, por otra parte, la certeza de la intuición del ser humano en el camino de la poesía. “Poeta” en náhuatl tiene muchas acepciones y significados entre los que podemos mencionar: poeta (xochikuikani), escritor que compone (tlatlaliani), componedor de escritura (tlatolchichiuhqui), fabricador, industrioso, que compone versos (tlatolchichiuhqui) y poesía (xochitlajtoli t.lit) se traduce como palabras con flores. Largas páginas he dedicado a postular a la labor del poeta en escribir solo palabras buenas en pos de un mundo más pacífico y amable. La traducción de mi querida Zenaida Ortuño alude a esta última acepción: Poeta definido como escritor que compone un camino de palabra con flores, es decir, un constructor de belleza a través de las palabras, un arquitecto de un nuevo objeto artístico: el poema.
En esta línea de pensamiento, también es el paisaje el que confluye en esta construcción de sentidos y saberes ya que la naturaleza, los fenómenos naturales, los seres vivos, están en permanente movimiento, tienen su historia, establecen una relación dialógica y la poesía es la que nos permite advertir y revelar esa fragmentariedad del mundo e inventar el sueño de la unidad, de un mundo más feliz, de una vida con esperanza. Viene aquí a mi memoria, el discurso del dr. Luis Benavides Ilizaliturri en ocasión de la presentación de la Revista Filigramma #28 en el centro histórico de Puebla, donde explicaba el origen del nombre del movimiento Sabersinfin. El término sinfín no es tomado en el sentido de que no tiene fin, sino en el sentido que enunciábamos anteriormente con respecto al movimiento permanente de los seres vivos, tomado desde el descubrimiento del griego Arquímides: “El tornillo sinfin”. Sin embargo, a mí me llevó a recuerdos de la infancia y a la idea de movimiento continúa de “el sinfín elevador de las cosechadoras que usaba mi padre en el campo. Este sinfín cumple la función crucial de transportar granos limpios o material de retrilla de manera continua y eficiente durante toda la zona de trilla hacia la tolva de granos (elevador de grano limpio) o de regreso al cilindro/roto (elevador de retrilla). Su diseño helicoidal garantiza un flujo constante y una descarga uniforme, minimizando el daño mecánico en el grano. Si llevamos este concepto a la poesía, la escritura poética sostenida permitirá un saber creciente sobre la subjetividad y emocionalidad del ser humano.
Estamos desarrollando aspectos del rol de la poesía en nuestros tiempos. Para explicitar algunas conclusiones, realizaré un engarzamiento entre los desarrollos teóricos del dr. Martínez Barradas y algunas reflexiones que he realizado a lo largo de mi carrera docente y literaria, especialmente dedicada a la poesía.
El filósofo mexicano Martínez Barradas, en el apartado 8 del Manifiesto del Saber infinitista: Narrativas colectivas y disputa simbólica, expresa: “Sostener que la poesía incide equivale a afirmar que la poesía posee una potencia específica para intervenir en la arquitectura del sentido social”…De acuerdo a lo que veníamos desarrollando en términos de alfabetización poética, entendemos que esa potencialidad singular de la poesía por encima de los demás géneros literarios produce una operación constructiva en el sujeto que lee y escribe poesía, y por extensión, en la comunidad. Como expresa Martínez Barradas: “No se trata, desde luego, de atribuirle un poder mágico o automático, sino de reconocer que la poesía opera sobre una dimensión decisiva en lo político: la formación de sensibilidad, lenguaje y horizonte imaginativo”. A esta afirmación podríamos agregarle que, el proceso de escritura poética elucida espacios de la psiquis humana, de la mente humana que, al momento no pueden ser traducidos desde ninguna tecnología, sino que solamente lo permite la producción poética. Además, siguiendo la lectura del manifiesto, se evidencia una contracara de la realidad social y el uso de la palabra con las posibilidades que nos brinda la poesía. Dice Barradas: “Allí donde la disputa simbólica define qué puede ser dicho, qué puede ser pensado y qué puede ser sentido en público, la poesía ofrece dispositivos de lenguaje capaces de reconfigurar los límites de lo decible, lo pensable y lo compartible. Su incidencia, por tanto, es de orden cultural y ético, pero no por ello menos real: afecta los modos en que las comunidades se comprender a sí mismas y, en consecuencia, el tipo de acciones que consideran legítimas”.(p. 28)
La poesía-dice el manifiesto-incide porque puede actuar como una tecnología cultural de desnaturalización…(porque) hace audible aquello que la narrativa dominante había relegado al silencio. En mis palabras prologales de los poemarios Poética de la esperanza (2024) y El exilio de las almas (2025) ya venía desarrollando estas ideas sobre la potencialidad de la poesía. El prólogo a la primera edición de Poética de la esperanza lleva como título: “Manifiesto de fe, amor y esperanza”. En él, escribí: “Si la poesía es la voz del alma, este manifiesto será la voz de los sueños que han vivido arropados mandatos y sermones, pero que han decidido trocar su ropaje y lucir nuevas telas tejidas de arrojo, bordadas de ilusión y determinación…” y continúa: “Si para André Bretón el único motivo de exaltación ha sido la palabra libertad, a mí, habrá de exaltarme la libertad de los sueños y el afán de hacerlos realidad. En el ejercicio de esa libertad espiritual, la imaginación viaja incansable “a costo cero” por diversos lugares, yendo de la opulencia a la indigencia, de la soledad a la indominia…Y si acaso, en ese viaje imaginario, en ese recorrido de ensueño que emprende nuestro pensamiento, se transgredieran las leyes terrenales, podríamos perder la razón para inicial un vuelo por los cielos de una libre locura. …Si abrimos las puertas para que ingresen los sueños y las ilusiones a nuestro mundo interior, a nuestra libertad del alma…podríamos develar cómo se entraman con nuestra realidad, con nuestras decisiones, con nuestras dudas, nuestras osadías, nuestros prejuicios, nuestros deseos de justicia..¿Será la inspiración del duende, el elixir que despierte las pasiones dormidas? ¿Será el amor? ¿Será la poesía? (Almassio, 2024)
Luego, un año después, en las palabras de presentación de El exilio de las almas escribía: “A través de esta obra…los invito a atravesar el puente de la esperanza para dejar atrás el destierro, el desarraigo, la ausencia de recuerdos y comunicaciones como sucesos que le acontecen a los cuerpos, para arribar al lugar del optimismo, donde habitan las palabras del sentir. Ese lugar de intimidad, el elevado sitio de lo inasible que es posible traducir sólo en palabra poética. En ese paraíso donde se exilian voluntariamente nuestras almas, donde las palabras danzan entre níveos velos, es donde se asila lo indecible. Ese lugar es la poesía” (Almassio, 2025)
Coincido plenamente con la idea de que “la poesía puede integrarse en la educación permanente como práctica de expresión y escucha. En comunidades fracturadas, la posibilidad de decir la experiencia propia y de reconocer la experiencia ajena constituye una condición de paz”. Agregaría a estas palabras que la posibilidad de escribir, leer y escuchar textos poéticos constituye una condición de paz y también de libertad, como expresaba anteriormente. En esos momentos, se está desarrollando en todas las aulas de las distintas instituciones educativas de los niveles y modalidades del sistema educativo del distrito de Necochea, el proyecto: “El tema de la poesía, la poesía del tema”, que he diseñado para su implementación entramando a la poesía y a la sensibilización sobre nuestra historia reciente “Tejiendo memoria: 50 años, 50 tramas. A 50 años del Golpe de estado en la Argentina” cuyo producto final consiste en la concreción de Jornadas sobre la producción poética de las juventudes en los 4° y 5° año del nivel secundario los días 1 a 5 de junio de 2026 y la visibilización de la enseñanza sobre la producción poética en los niveles inicial y primario con muestras en las instituciones entre los días 1 a 5 de junio de 2026.
Habíamos anticipado también que retomaríamos las desgrabaciones de las entrevistas realizadas a través del programa Poéticas del mundo, que se emite por el Portal Sabersinfin, a través del cual he podido compilar definiciones sobre la poesía de los poetas más importantes de la Argentina. Si volvemos a la metodología de investigación del método cualitativo, vemos que, en esta propuesta, también están presentes los momentos que generan el saber constructivo. En primer lugar, el diálogo que se establece a través del stream. Luego, el proceso de desgrabación y curaduría del texto de los diálogos entre el entrevistador y el poeta entrevistado. Finalmente, lectura del texto de la entrevista, la síntesis de los conceptos producidos por el entrevistado en un título en el que se define a la poesía según la trayectoria de cada uno de los escritores y la socialización como premisa de la inacababilidad del aprendizaje en una infinitud del saber construido desde el interior del sujeto hasta la palabra poética escrita y compartida en una pluralidad de voces.
Podremos advertir distintas definiciones de un mismo uso del lenguaje ya que cada sujeto va construyendo su saber en el devenir de su historia personal y vincular con su voz propia y con el bagaje de palabras “estibado” a lo largo de su vida. El término “estibado” se lo tomo al poeta Jorge Boccanera con quien recientemente mantuvimos un diálogo poético que constituyó un espacio de construcción de saberes que contribuyeron a la idea de infinitud cualitativa.
Estas definiciones pueden leerse en las distintas ediciones de la Revista Filigramma del Círculo de escritores Sabersinfin de Puebla, la cual se ha convertido en un Manual de poesía contemporánea:
«La poesía es un modo de vida, un modo emotivo de conocimiento y un arte. La poesía es pasado, presente y futuro”. Rafael Felipe Oteriño (Presidente de la Academia Argentina de Letras) La poesía como principio de educación permanente e integral (Martínez Barradas, 2026)
«La poesía es un motor de vida, mi fulcro, es el punto concentrador de mis búsquedas filosóficas y de mis luchas. La poesía es mi bandera.” Abel Pérez Rojas (Director de Sabersinfin) La poesía como principio de dignidad humana como criterio rector.(Martínez Barradas, 2026)
“La poesía es una forma de llevar la vida, una forma de dejar un poco de lado el yo, y sentirnos parte de un nosotros”. Sergio Geese (letrista del folklore argentino) La poesía como principio de centralidad de los saberes colectivos.(Martínez Barradas, 2026)
«La poesía es tomar lo que uno dice normalmente y ponerle belleza” Félix Loiácono (letrista de la murga porteña)
«La poesía es un mirador, un faro, un modo de tener un horizonte más amplio para entender un poco más al mundo” Oscar Conde (doctor en letras y especialista en lunfardo) Principio de poiesis y creación como dimensión constitutiva del saber.(Martínez Barradas, 2026)
“La poesía entró en mi vida de la mano de mi madre quien solía recitarme romances anónimos de su Castilla natal” Otilia Da Veiga. La poesía como principio de territorialidad educadora.(Martínez Barradas, 2026)
“La poesía es una experiencia y una forma de ver el mundo. Es una nueva perspectiva desde cierta perplejidad. La poesía es una exploración sobre las posibilidades de la lengua nos permite resignificar el lenguaje” Carlos Battilana (Dr. En letras, docente de la UBA y poeta) La poesía como inacababilidad del aprendizaje (infinitud cualitativa).(Martínez Barradas, 2026)
«La poesía es como una arcilla del pensamiento, una herramienta única donde las palabras juegan con la emoción”. Matías Massarela (doctor en letras, profesor de la UNLP y poeta)
“La poesía lleva mucho tiempo de corrección, todo al servicio de la intensidad y la emoción”. Jorge Boccanera (poeta bonaerense)
“La poesía es como un amor, es recibir y recibir”. Matías Mauricio (letrista de tango argentino)
Los tres poeta coinciden en el principio de: La poesía como principio de saber como bien común.(Martínez Barradas, 2026)
Para finalizar y realizar un aporte a los desarrollos del saber infinitista comparto algunas premisas de la alfabetización poética:
• Vivir en poesía es vivir en libertad.
• Desde la voz materna hasta el descubrimiento de la voz propia, la poesía nos acompaña como un viaje de felicidad, paz y plenitud en un mundo de palabras.
• Inspiración íntima, publicación compartida, socialización comunitaria: tres estadios de un mismo proceso que humaniza y funda comunidad para la construcción de un mundo vivible y amable.
• La poesía es un acto pedagógico integral: documenta lo no documentado, ilumina lo invisible, transforma lo cotidiano ampliando su sentido a través de la creación de la otredad simbólica.
• Una vida llena de poesía es una vida llena de optimismo y esperanza.
• La alfabetización poética es una concepción pedagógica que siembra armonía y belleza a través de la experiencia de la escritura metafórica.
• La alfabetización poética es más que leer y escribir en verso, es más que la pronunciación de descripciones rimadas, nos enseña a habitar la palabra del alma humana y nos da la oportunidad de tomar conciencia de nuestro mundo interior, que es, a su vez, tomar conciencia de la interioridad de la humanidad.
Para terminar, Artur Rimbaud afirma que: ” escribimos para que la poesía guíe a la vida o quizá sencillamente, para ser felices”. En este sentido, podríamos pensar que vivimos, los poetas, guiados hacia el camino de la felicidad. Por ello, permitánme cerrar mi participación con una afirmación personal: “la poesía es el lenguaje que nos permite vivir descifrando los silencios, penetrando en los secretos, en ese “algo más” de las palabras. La poesía es puente y a la vez, alas para vivir aprendiendo a vivir”.
La poesía como documentación del habla del alma humana. Leer y escribir poesía una doble toma de conciencia.
Muchas gracias.
Quetzalcóatl
Vivir en poesía
es dejar que las palabras
jueguen
con la lluvia,
que las gotas resbalen lentamente
por la sonrojada piel de las mejillas.
Vivir en poesía
es perderse en el tiempo,
recorrer el, sin salida, laberinto,
disfrutar, sin los atajos, los senderos,
buscar la luz, sin importar los enredos.
Vivir en poesía
es regalarle colores al día nublado,
dibujar una ilusión en papel blanco,
es abrigar el corazón ante el ocaso
y contemplar el gran desfile de las voces:
voces argentadas,
la voz de la apariencia,
voces celestiales
la voz de la conciencia.
Vivir en poesía
es desnudar el miedo,
es zambullirse en el vacío,
es navegar los sueños
de convertirse, poco a poco,
en unos versos.
Vivir en poesía
más que vivir,
es ser, en el exilio del recuerdo,
con alas de mariposa,
carúnculas rosadas
y plumas hermosas.
Nancy Almassio (El exilio de las almas, 2025)
Nancy Almassio es docente, investigadora y poeta argentina. Nacida en Necochea, Provincia de Buenos Aires y autora de seis poemarios, dos de los cuales son editados en Puebla, México bajo los sellos editoriales Sabersinfin y El Mundo Iluminado. Poesía Infinita (2026) incluye el prólogo del dr. Miguel Ángel Martínez Barradas “Primer manifiesto del Saber Infinitista”.
