Por Nancy Almassio (Argentina)
Simón Achem es profesor de Artes Visuales en la ESEA, Buenos Aires Argentina, licenciando por la UNA. Ha realizado exposiciones en salones a nivel nacional e internacional. Actualmente desarrolla el proyecto Múltiples Horizontes en diversos formatos y soportes, con materiales reciclados y naturales.
Nancy Almassio (N.A.): Buenas tardes, gracias por acceder a esta entrevista para Sabersinfin al momento de estar recibiendo la edición #18 de Filigramma del Círculo de Escritores de Puebla. Simón, ¿Cómo nace tu interés por la pintura?
Simón Achem (S.A.): Buenas tardes. La verdad no recuerdo cuándo porque siempre me ha interesado lo bidimensional y la pintura dentro de las artes visuales como medio de expresión.
N.A.: Has sido convocado como artista invitado en la revista Filigramma #18. En dicha edición, el director de Sabersinfin escribe en su editorial que tus creaciones “reflejan un compromiso con el arte y la naturaleza”, ¿cuál es el concepto que has desarrollado en tus últimas muestras?
S.A.: En mis últimos trabajos he elegido como tema el paisaje argentino. Comienzo con conceptos, línea de horizonte, inmensidad espacial, periferias, territorio y su relación con el humano.
(N.A.): Has sido el autor de las imágenes de portada de mis publicaciones poéticas Hombres irreales (2017), Mujeres reales (2018) y Amores invisibles (2020), ¿podrías explicar como fue el proceso y qué significa para un pintor relacionar su obra con la literatura?
S.A.: Es un proceso parecido al que realizo. Yo voy del texto al boceto y luego a la obra. Pero, en el caso de las tapas de tus libros, me parece que es muy interesante compartir ideas y la relación con las disciplinas. Me gusta poder trabajar en conjunto y trato de seguir haciéndolo.
N.A.: ¿Qué es la poesía para Simón Achem?
S.A.: Voy a ser específico. Para mí, la poesía es una rama de la literatura, pero pienso que es una rama que suele exigir técnica o talento, no sólo al escribir, sino al decir y cómo decirlo.
N.A.: En la actualidad estás realizando tu tesis de Licenciatura en Artes y a la luz de todos los recorridos de lectura y reflexión que has hecho sobre las distintas expresiones artísticas, ¿podrías establecer alguna vinculación de la poesía con las demás artes?
S.A.: Sí, estoy en la Universidad Nacional de las Artes (UNA) terminando la licenciatura. Actualmente existe el vínculo ya que no se da esa “prohibición” de no mezclar las disciplinas. En mi obra recurro a muchos textos, ensayos, poemas, canciones. Es una articulación que muchos hacen.
N.A.: ¿Qué significó para vos participar como artista internacional invitado de la Revista mexicana Filigramma #18?
S.A.: La Revista Filigramma me parece una revista cultural contemporánea con la que coincido en la propuesta. Es un gusto participar por su excelente calidad y por el buen trato de sus editores para con el invitado.
N.A.: Muchas gracias por tu tiempo, Simón.
S.A.: Al contrario, gracias a ustedes por la oportunidad y por la Revista que me han hecho llegar hasta Buenos Aires, Argentina.
Nancy Almassio es Maestranda en Formación Docente en la Universidad Pedagógica Nacional (UNIPE). Es Profesora y Licenciada en la enseñanza de la lectura y la escritura por la UNIPE. Hizo su tesis de licenciatura sobre la Enseñanza de la poesía en el nivel Primario. Se graduó de Maestra en los Niveles Inicial, Primario, Secundario en Lengua y Literatura y Profesora en Educación especial con especialización en discapacidad intelectual en los ISFDyT N° 31 y N° 163 de Necochea, Provincia de Buenos Aires, Argentina. Actualmente colabora con la Revista Literaria Filigramma con el género entrevista y conduce el programa #Poesíaalasocho, ambos proyectos del Movimiento cultural Sabersinfin y el Círculo de escritores de Puebla, México.
